1.0Kultissimo.huhttps://kultissimo.cafeblog.huKultissimohttps://kultissimo.cafeblog.hu/author/konyaorsi-kultissimogmail-com/Messiaen és a teremtés játéka<p><strong><a href="https://kultissimo.cafeblog.hu/files/2014/12/messiaen-nagy.jpg"><img class="alignleft wp-image-272 " src="https://kultissimo.cafeblog.hu/files/2014/12/messiaen-nagy-150x150.jpg" alt="messiaen nagy" width="134" height="134" /></a>Fischer Iván egy hangszórón keresztül viccesen figyelmeztet, hogy csak a hangosabb részeknél köhögjünk. Ezután kijön és szintén kissé humorosan megjegyzi: még hogy Messiaen Turangalila szimfóniájára a magyar közönség nem nyitott?Felháborodott, amikor valaki ezt mondta neki. </strong></p>
<p>Pozicionálva érzem magam. Ha a fene fenét eszik is, nyitottnak kell lennem. Szóval az alaphangulat megvan. Érteni és élvezni kell. Ezután a karmester kimegy, majd újra visszajön és kezdődik az egy és negyedórás csoda.</p>
<p>Persze a helyzet ennél egyszerűbb. A szimfóniát – hála a zenei megosztó oldalaknak – már ismerem, és fenn is volt a kívánságlistán. Egyszer legyen már valaki olyan bátor, hogy Beethoven és Brahms bestofok helyett ezt csak úgy egyedül, pucéran tálalja fel. A Fesztiválzenekar bátor. És ez a fajta bátorság még érthető lenne 50 éve. De hatvanöt évvel a mű bemutatója után kicsit úgy érzem, talán már nem itt kellene tartanunk.</p>
<p>Milyen Messiaen zenéje? Dallamos, de nem könnyű, pátoszos, de nem giccses, szenvedélyes, de nem hatásvadász.</p>
<p>Messiaen a következőket írja a II. világháború után született szimfóniájáról: „A turangalîla szanszkrit szó. A lîla szó szerint annyit jelent: játék, de Istennek a világmindenségben folytatott játéka értelmében a teremtés játéka, a pusztítás és újjáteremtés játéka, az élet és halál játéka. A lîla ugyanakkor a szerelmet is jelenti. Turanga az idő, ahogy rohan, mint a vágtató ló, az idő, ahogy pereg, mint homokórában a homok. Turanga a mozgás és a ritmus. A turangalîla tehát egyszerre mindent jelent: szerelmi dalt, himnuszt a boldogsághoz, időhöz, mozgáshoz, élethez és halálhoz.”</p>
<p>És valóban. A szimfónia olyan elementárisan hat, annyi erő, boldogság, harciasság, energia, érzelem feszül benne és robban ki belőle, hogy az szinte már felfoghatatlan. Mintha a romantika valamiféle nagyon végletes világában lennénk, ahol a hagyományos zenei akkordok már más zenei jelentőséggel bírnak. A tíz tételes műben ugyanakkor folyamatosan váltakoznak a meditatív és a dinamikus zenei részek. A zene hol játékos, hol feloldozást ad, néha pedig egészen különleges misztikus világot tár fel. Néha szinte fenyeget, máskor pedig valamiféle mennybeli, éteri boldogsággal játszik. Bár a mű nem zongoraverseny, a zongora mint szólóhangszer végig jelentős szereppel bír benne. Szinte soha nem lágy a hangzása. Mindig kemény, erőszakos, de legalábbis aktív exhibicionista. Sokszor finom diszharmóniában van a zenekarral, ezáltal soha nem válnak a líraibb zenei részek patetikussá. A darab különlegessége az <em>ondes martenot</em>. Ezt az elektronikus hangszert 1929-ben Maurice Martenot fejlesztette ki. Hangzása alapján ez egyfajta madárhang-fejlesztő gépecskének tűnik. Miután Messiaen ornitológus is volt, ez talán nem véletlen.</p>
<p>Az 1908-ban született zeneszerzőt Boulez és Stockhausen mesterüknek tekinteték. A huszadik századi francia zene meghatározó szerzője hat évtizeden keresztül egy párizsi templom orgonistája volt. Messiaen zenéjében mindig megtalálható, valamiféle rejtett optimizmus, az a remény, amelyet Istenhez való viszonya határozott meg.</p>
<p style="text-align: right"><em>Kal Pintér Mihály</em></p>richhttps://kultissimo.cafeblog.hu/files/2014/12/messiaen-nagy-150x150.jpg150150